| Materiali |
Neon |
| Altezza: | cm. 16.50 |
| Larghezza: | cm. 43.50 |
| Profonditá: | cm. 6.50 |
Collezione Storica
 Short sighted mirror 32006  Achrome1960 - 1961  Corpo d’aria n.281959 - 1960  Merda d’artista (n.63)1961  Linea 15,811959  Fiato d'artista1960  Senza titolo1962  Concetto Spaziale1960  La barra d'aria1969 / 1996  Senza Titolo1960  Payload1962  Calendar1962  Senza titolo1967  A De Chirico1962  Do it yourself (Target)1960  Senza titolo1960  Place of Power III1989  Place of Power I1989  Senza titolo1968  A line in Ireland1974  Direzione1966 - 1967  Senza titolo1971  L'incidente1964  Frammenti di un autoritratto anonimo1969 - 1970  Senza titolo1966  Senza titolo (to Ileana and Michael Sonnabend)1970  Azzurro, Oro2001  Senza Titolo (Sottosopra)2000  Untitled1968 ![Robert Rauschenberg, Add [Addizionare]](http://mm.fondazionedonnaregina.it/foto/box_80/opera930_museo_madre.jpg) Add [Addizionare]1968  Engagement1968 ![Cy Twombly, Triumph of Galatea [Trionfo di Galatea]](http://mm.fondazionedonnaregina.it/foto/box_80/opera933_museo_madre.jpg) Triumph of Galatea [Trionfo di Galatea]1961  Spalding Soft Ball1962  Untitled1960  Untitled1961  Untitled (Hammer)1962  FOUR CHAIRS # 121962  Venere Nera1967 - 2008  JAW BROKEN OCHRE2007  Senza Titolo (BASKETBALL DRAWING)2002  Rock Head (testa di pietra)1998  INTERIOR WITH PAINTING OF TREES1997  Meringue Chantilly1962  Dessert on plate1962  Bread on breadboard1962  Vitello tonnato1962  FALLING OMELETTE1964  THIS IS ALL THAT REMAINS OF THE ORIGINAL STATUE1974  Steel Channel1968  Asta In Equilibrio1970  Wolken1970  Study for interior #21969  Senza Titolo1964  Senza Titolo1973  Mappa1971 - 1973  The Story Of One Who Set Out To Study Fear1982  Goya Series: so much and more1997  Pompei Gourmet Kitchen Glut (Neapolitan)1986  Terrae Motus1981  Robespierre1980  Pittore di fuoco1985  20 Aluminium Rectangle2008  Above All Else1991  Don’t think about it2001  Our Spunk1997  Senza titolo1995 ![Georg Baselitz, Schlafzimmer [Camera da letto]](http://mm.fondazionedonnaregina.it/foto/box_80/opera292_museo_madre.jpg) Schlafzimmer [Camera da letto]1975  Senza Titolo2005  Wound1988  IN EXTREMIS VIII1994  Study for a Fashion Plate (B)1969  When Logics Die 212-2141999  Aminabenzoyl Hydrazide2008  Teapot1979  Seascape: floating costume to drift for eternity III (Elvis suit)1992  Bel canto1987  BOY1994  Girl1994  OTTODROME, MANUAL A (TRIPTYCH)1992  CREMASTER 4:3 LEGS OF MANN1994  Uffizi1989  Senza titolo1984  ENGADIN II2006  Portrait of a Young Woman with Child Full Length1995  What We Want, Death Valley, T542002 - 2008  Magma1985 - 1995  L'altra figura1986  Scribbles2012 |
Bruce Nauman
Raw/War
1970
Courtesy :
Sonnabend Collection
In esposizione dal 2005 al 2012 (Aprile)
Fin dal 1967 Bruce Nauman ha inserito l’elemento testuale nei suoi lavori utilizzando il neon come materia per la scrittura, designata nello spazio con i colori vividi della comunicazione pubblicitaria. In molti casi si tratta di installazioni di carattere concettuale incentrate su giochi di parole ironici ma assolutamente non futili, che sottolineano l’arbitraria relazione che collega la definizione di una parola e il suo significato al suono e alla struttura grafica corrispondente, come nei casi di None Sign/Neon Sign (Nessun segno/Insegna al neon) del 1970, di Death/Eat (Morte/Mangiare) del 1972 o ancora Violins, Violence, Silence (Violini, Violenza, Silenzio) del decennio successivo.
Raw/War è una installazione al neon con luce arancione in cui le lettere si illuminano alternativamente per permettere la duplice lettura da sinistra verso destra e viceversa. In questo caso i due significati che appartengono legittimamente agli stessi segni (ossia Guerra/Crudo) si fanno sinistramente eco, amplificandosi l’un l’altro. Nel 1967, in una delle prime opere realizzate con il neon, Nauman scriveva «The True Artist Helps the World by Revealing Mystic Truths», ossia: «Il vero artista aiuta il mondo rivelando verità mistiche». Questa frase potrebbe essere la chiave di lettura, il sottotitolo per tutti i lavori di Nauman che affrontano la questione delle differenze tra segno e significato, sottolineando, allo stesso tempo, la distanza tra realtà e illusione anche nell’arte.
Credo che il punto in cui il linguaggio comincia a non funzionare più come utile strumento di comunicazione sia anche quello in cui si verificano la poesia e ...
[ continua ]
Select language