10.05.07 | 24.09.07

Senza titolo 1957 Senza titolo 1957 Senza titolo 1957 Achrome 1960 - 1961 Achrome 1958 - 1959 Merda d'artista 1961 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1959 Achrome 1961 - 1962 Achrome 1961 - 1962 Achrome 1962 Achrome 1962 Achrome 1958 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1962 Le cose 1956 Senza titolo 1956 Senza titolo 1956 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1957 - 1958 Achrome 1958 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1961 - 1962 Achrome 1960 Achrome 1959 - 1960 Senza titolo 1957 8 tavole di accertamento 1958 - 1960 Uova scultura 1960 uova scultura 1960 Linea 15,81 1959 Tavole d’accertamento Gorgonia (Progetto 1) 1961 Achrome 1959 - 1960 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1961 - 1962 white rotor 1958 Corpo d’aria n.28 1959 - 1960 Fiato d'artista 1960 Achrome 1962 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1961 - 1962 base magica - scultura vivente 1961 Uova scultura 1960 Achrome 1957 - 1958 Achrome 1961 Merda d’artista (n.63) 1961 Magisk Socklken Nr. 2   1961 Achrome 1960 Achrome 1958 Achrome 1959 - 1960 Achrome 1961 Achrome 1958 Achrome 1958 - 1959 Linea mt 1140 1961 Linea di lunghezza infinita 1960 Achrome 1961 Achrome 1962 Linea m 7200 1960 Achrome 1957 - 1958 Achrome 1957 - 1958 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1961 Achrome 1961 - 1962 Achrome 1961 - 1962 Achrome 1962 Achrome 1962 Achrome 1961 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1959 Achrome 1962 Achrome 1960 - 1961 Achrome 1959 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1961 Achrome 1962 Achrome 1962 Magisk Sockkel nr 2 (base magica) 1961 Placentarium (progetto) 1960 Achrome 1961 Achrome 1958 - 1959 Achrome 1961 - 1962 Achrome 1962 Achrome 1958 - 1959

Piero Manzoni

Achrome

1962

Courtesy :

Dal 1960 inizia una intensa sperimentazione di materiali sia naturali sia artificiali, come pigmenti fosforescenti, cobalto cloruro, polistirolo, feltro, fibra di vetro, ovatta, pelle di coniglio e paglia, azzerando del tutto anche il processo di trasformazione della materia, sostituito dall’individuazione di materiali dal forte potenziale creativo e d’immagine. Analogamente a quanto aveva fatto Marcel Duchamp ricavando entità estetiche dall’“oggetto trovato” o John Cage riconoscendo valore musicale a ogni suono derivato dalla vita reale, compreso il silenzio. All’interno di tale sperimentazione egli arriva anche a dare un vero proprio valore tridimensionale ai suoi Achrome, mostrando in alcune occasioni una certa analogia con le sculture di Günther Uecker (sala 7), dal quale però lo separa la sua assoluta estraneità a caricare l’opera di valenze simboliche. Questa incursione nella terza dimensione apre un’indagine sul rapporto spazio/superficie che accomuna Manzoni non solo a Enrico Castellani e Agostino Bonalumi, ma anche ad artisti di ambito romano come Francesco Lo Savio, che lavora negli stessi anni sul rapporto tra spazio, luce e superficie; e Giuseppe Uncini con i suoi quadri-architettura in cemento armato. Nonostante ciò l’Achrome mantiene sostanzialmente fede al suo rapporto d’origine con la parete, rappresentando negli anni una riflessione approfondita sull’idea di “quadro”, sulla realtà e le possibilità espressive della pittura, come ribadisce la presenza costante del pass partout e della cornice.
 

Dal 1960 inizia una intensa sperimentazione di materiali sia naturali sia artificiali, come pigmenti fosforescenti, cobalto cloruro, polistirolo, feltro, fibra di vetro, ovatta, pelle di coniglio e paglia, azzerando del tutto anche il processo di trasformazione della materia, sostituito dall’individuazione di materiali dal forte potenziale creativo e d’immagine. Analogamente a quanto aveva fatto Marcel Duchamp ricavando entità estetiche dall’“oggetto trovato” o John Cage riconoscendo valore musicale a ogni suono derivato dalla vita reale, compreso il silenzio. All’interno di tale sperimentazione egli arriva anche a dare un vero proprio valore tridimensionale ai suoi Achrome, mostrando in alcune occasioni una certa analogia con le sculture di Günther Uecker, dal quale però lo separa la sua assoluta estraneità a caricare l’opera di valenze simboliche. Questa incursione nella terza dimensione apre un’indagine sul rapporto spazio/superficie che accomuna Manzoni non solo a Enrico Castellani e Agostino Bonalumi, ma anche ad artisti di ambito romano come Francesco Lo Savio, che lavora negli stessi anni sul rapporto tra spazio, luce e superficie; e Giuseppe Uncini con i suoi quadri-architettura in cemento armato. Nonostante ciò l’Achrome mantiene sostanzialmente fede al suo rapporto d’origine con la parete, rappresentando negli anni una riflessione approfondita sull’idea di “quadro”, sulla realtà e le possibilità espressive della pittura, come ribadisce la presenza costante del pass partout e della cornice.

Achrome

1960

Achrome

1961

Achrome

1960 - 1961

Achrome

1961

Achrome

1962

Achrome

1961

Achrome

1961 - 1962

Achrome

1961

Achrome

1962

Soncino (Bs) 1933 | Milano 1963
Nasce a Soncino, in provincia di Cremona, il 13 luglio 1933 dai conti Meroni Manzoni di Chiosca e Poggiolo. Studia a Milano al liceo classico Leone XIII, poi ...
[ continua ]